Théâtre Garonne

The Notebook • Agota Kristof / Tim Etchells / Forced Entertainment

du mercredi 16 au samedi 19 janvier à 20h00 - Théâtre Garonne

" L’œuvre est un miroir de notre société et de nos politiques actuelles. Elle parle de situations qui brutalisent des personnes. Des situations qui les force à adopter des comportements étranges." Tim Etchells

The Notebook est inspiré du Grand Cahier de l’écrivaine hongroise Agota Kristof : récit d’une guerre sans nom qu’on perçoit à travers le journal qu’en livrent deux frères jumeaux abandonnés par leur mère chez leur grand-mère. Livrés à eux-mêmes aux côtés de cette vieille acariâtre et repoussante, dans un environnement qui leur devient de jour en jour plus hostile, les deux gamins opposent une indifférence de plus en plus inquiétante aux brimades et aux scènes hallucinantes dont ils sont les témoins (de la voisine s’envoyant en l’air avec le chien à l’exhumation du corps de la mère au fond du jardin).

Dans cet enfer, les anges deviennent des monstres d’insensibilité. D’où le malaise distillé par le spectacle, avec un art consommé du crescendo, et du dépouillement : sur scène, deux chaises pour tout décor, et un duo d’acteurs – fantastiques Robin Arthur et Richard Lowdon… Le moins que l’on puisse dire est que Forced Entertainment refuse les effets, sinon celui, ravageur, d’un théâtre vidé de tout sentimentalisme, et fréquemment zébré d’un humour très noir.

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UNE FORTE IDENTITÉ

Création, production, diffusion
Créé en 1988, le théâtre Garonne consacre son activité aux arts contemporains, essentiellement au théâtre et à la danse. Il accueille des formes novatrices, favorise l’émergence de nouveaux talents et présente des artistes emblématiques de la création contemporaine. Il soutient la production d’œuvres, accompagne les parcours des artistes. Ses activités de diffusion comme de production s’inscrivent dans des réseaux de dimension nationale et internationale.

LE RAYONNEMENT

Le théâtre Garonne joue un rôle essentiel dans la région Midi-Pyrénées et sur l’agglomération toulousaine dont il contribue à dynamiser le rayonnement artistique par son activité propre et en collaborant avec de nombreux partenaires.

LA FORMATION ARTISTIQUE

La présence d’équipes issues d’horizons divers permet d’interroger les pratiques artistiques. Au sein du théâtre sont organisés des cycles de formations sous diverses formes à destination des artistes professionnels.

LES RELATIONS AVEC LES PUBLICS

La découverte de nouvelles formes contemporaines nécessite de se rendre disponible, perméable, face à des oeuvres parfois en décalage avec nos repères habituels. C'est pourquoi, nous avons à coeur d'aménager des passerelles entre le public et les artistes, pour que le théâtre ne soit pas juste un lieu de passage et de consommation mais soit avant tout un espace vivant d'échanges et de circulations. Aiguiser son regard, réinterroger sa perception d'un spectacle ou sa pratique de la scène, stimuler une pensée, appréhender la scène et les artistes dans une proximité décomplexée... Telles sont les intentions des "hors scène", ces rendez-vous variés à côté des spectacles qui jalonnent la saison : rencontres après spectacle, conférences, apéros du spectateur, cafés du spectateur, après-midi en coulisses, répétitions ouverte ou stages pratique.